مراجعة الفيلم: الفيلم الروائي الثاني لفيدل ديفكوتا له مفهوم جيد ولكنه أيضًا دراما بطيئة تفتقر بشدة إلى التوتر.
من غير المرجح أن يشاهد جمهور المهرجانات الدولية فيلماً نيبالياً طويلاً، ناهيك عن فيلم يُعرض في تجمع رفيع المستوى.
الحقيبة الحمراءالفيلم الثاني لعالم الأنثروبولوجيا والمخرج فيدل ديفكوتا (رياح التغيير في لو موستانج)، هو أحد هذه الأمثلة النادرة.
تم عرض هذا الفيلم في قسم أوريزونتي في مهرجان البندقية السينمائي الدولي لهذا العام (30 أغسطس – 9 سبتمبر)، وهو عبارة عن إنتاج نيبالي سريلانكي مشترك بين رام كريشنا بوخاريل وشوفا ثابا من Icefall Productions وFilm Council Productions وCine Sankipa.
فرضية السرد الحقيبة الحمراء الأمر بسيط. يبدأ الفيلم بلقطة طويلة جدًا لسائق شاحنة (يلعب دوره سوجات مالا) ينتظر في مطار كاتماندو.
ثم نكتشف أن شحنة غامضة قد وصلت من أول رحلة يومية من قطر، برفقة الحقيبة الاسمية.
تم تكليف الرجل بهذه المهمة بالذات، والتي ستتطلب منه السفر عبر المناظر الطبيعية القاسية في نيبال للوصول إلى قرية جبلية نائية. ومع ذلك، في الطريق، اضطر إلى إيقاف شاحنته وصادف رجلاً غامضًا يعيش في مقهى (بيبين كاركي).
ربما متأثرًا بخلفيته في الأنثروبولوجيا البصرية، يضفي ديفكوتا على فيلمه عنصرًا رصديًا قويًا يؤدي إلى وجود عدة لقطات طويلة ومشاهد بطيئة الوتيرة يمكن أن تبدو واقعية تمامًا وعضوية، ولكنها لا تبدو في كثير من الأحيان غير مفيدة للتقدم. الموضوع. رواية القصص والنضال من أجل إبقاء المشاهدين مدمنين.
على سبيل المثال، في العديد من المشاهد، يمكن رؤية بطل الرواية وهو يمشي من جانب واحد من الإطار إلى الجانب الآخر، أو يقوم بأفعال وضيعة مثل انتظار شخص ما، أو تدخين سيجارة، أو إيقاف شاحنته الصغيرة مع وجود جروح صغيرة وتظهر بالكامل. .
قد يبدو لقاء السائق مع الغريب الذي يعيش في المقهى بمثابة نقطة تحول مهمة – أو على الأقل مقدمة لنوع من الكشف.
بدلاً من ذلك، فهو يمنح المخرج الفرصة فقط للانخراط في حوار طويل وممل للغاية، حيث يتم نطق السطور بوتيرة بطيئة للغاية ويتم تصوير كلا الشخصيتين بتقنية أولية أو لقطة عكسية.
خلال محادثتهما التي استمرت 20 دقيقة، أعرب السائق والأجنبي عن انتقادات غامضة للحكومة والمجتمع النيبالي اليائسين، وتبادلا بعض الأفكار الفلسفية أو الوجودية المتناثرة، وعناصر متناثرة من سيرتهما الذاتية، بالإضافة إلى بعض الأفكار الغامضة حول صدمة الأجيال.
كما هو متوقع، لم تقودنا محادثتهما إلى أي مكان مهم وتنتهي بتقديم الغريب للسائق مكانًا للنوم طوال الليل. يرفض الرجل بأدب قائلاً إنه سيشعر بالراحة في شاحنته. من المؤكد أننا نستطيع أن نلاحظ أجواء غريبة وكئيبة تحيط بالغريب والمكان الذي يعيش فيه، لأن المشهد يتم تصويره بشكل رئيسي بإضاءة الضوء والضوء.
من العدل أن نقول إن الصورة، من الناحية البصرية، رائعة للغاية لأنها تحتوي على بعض التصوير السينمائي الحزين للغاية (بإذن من المصور السينمائي سوشان براجاباتي)، الذي يختار لوحة ألوان “رطبة” يحتل فيها اللون الأخضر الداكن والرمادي والأزرق الداكن مركز الصدارة. أما الاعتمادات الفنية الأخرى، مثل موسيقى أوتساف بوداثوكي وتصميم إنتاج رملال خادكا، فهي سلسة.
يسلط الثلث الأخير الضوء بشكل كامل على مصير الرجل الذي يعيش في المقهى بالإضافة إلى طبيعة التسليم الغامض وارتباطه باستغلال النيباليين الذين يعيشون في الخارج. لا يمكننا الكشف عن الكثير دون إفساد الحبكة، لكن كن مطمئنًا أنه سيتم تقديم بعض الإجابات على الأقل.
في المذكرات الصحفية الرسمية للمهرجان وفي مقابلة مع فارايتي، قال ديفكوتا إن الفيلم “يعكس روح الشباب النيبالي اليوم، الذين يعيشون في حالة من عدم اليقين السياسي والاقتصادي المتزايد” و”تسلط الضوء على التكاليف الاجتماعية السلبية المرتبطة بالهجرة والتحويلات المالية”. في نيبال المعاصرة”، مضيفًا كيف حاول الجمع بين تدريبه في الأنثروبولوجيا وصياغة قصة خيالية موحية بصريًا وحزينة للغاية.
هنا، من المؤكد أن الأهداف الفنية للمخرج تستحق الثناء، رغم أنها مفرطة في الطموح ومحققة جزئياً.
بشكل عام، تفتقر صورة ديفكوتا بشدة إلى التوتر، وعلى الرغم من أنها مثيرة للاهتمام من الناحية الجمالية، إلا أن شخصياته تكافح من أجل تكوين علاقة تعاطفية مع الجمهور.
باختصار، هناك الكثير مما لم يُقال ويُعتبر أمرًا مفروغًا منه، الأمر الذي يمكن أن يكون محبطًا للغاية بالنسبة لأولئك الذين لا يعرفون السياق المجتمعي في نيبال.
هذه اللغة السينمائية المختلطة التي تشمل عناصر الأنثروبولوجيا البصرية والوثائقي الرصدي والخيال الفني ليست في النهاية فعالة للغاية وتجعل الفيلم الروائي الثاني للمخرج فرصة ضائعة.
دافيد أباتشياني ناقد سينمائي وصحفي إيطالي مقيم في روما.
تابعوه على تويتر: @dabbatescianni
