جاذبية أسلوب النهضة المصري

تم دفن العديد من المصريين القدماء بأجود مجوهراتهم ، تاركين المؤرخين واللصوص – بالإضافة إلى رواد الموضة على مر القرون – قطعًا لها سحر العالم الآخر.

قالت بيث كارفر ويس ، المنسقة الفخرية المتخصصة في المجوهرات والفضة ، بمتحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك: “المجوهرات المصرية مؤثرة للغاية للدراسة لأن الكثير منها كان مرتبطًا بالنقل الآمن في الرحلة الخطرة إلى الحياة الآخرة”. “وربما بسبب ذلك ، تعتبر مجوهرات النهضة المصرية ثابتة. التصوف له جاذبية كبيرة.

ازدهر هذا النداء في فترات مختلفة من التاريخ وشمل جميع أنواع المجوهرات ومجموعة متنوعة من المواد ، مما يعكس السحر الروحي والأسطوري للثقافة المصرية.

كانت هناك أقراط كرمت إيزيس ، إلهة الحياة والسحر ، وأجنحةها الملونة منتشرة على نطاق واسع ؛ المينات ، عقد من اللؤلؤ يمثل الحماية الإلهية ، يرتديه الفراعنة فقط لدفنهم ؛ خواتم وأساور مزينة بالهيروغليفية ؛ وأقراط مصنوعة من نسخة مبكرة من المينا. صُنع الكثير منها من التورمالين ، وهي الأحجار الكريمة شبه الكريمة التي اعتقد المصريون القدماء أنها جاءت من مركز الأرض ويمكن أن تنزلق عبر أقواس قزح.

قال “المصريون القدماء امتلكوا الحد الأدنى من الأدوات لكنهم صنعوا مجوهرات متطورة ومفصلة ، وكانت تستند إلى رموز لكل منها معنى وعمق”. إسلام خليل ، مصمم مجوهرات مقيم في القاهرة الذي عمل لسنوات مع والده الصائغ محمد خليل. “كل رمز هو بمثابة عمل فني. كانوا أول من قام بتكييف الفن التجريدي وترجمته إلى مجوهرات.

عندما اقتحم نابليون البلاد في أواخر القرن الثامن عشر ، استحوذت إيجيبتومانيا على خيال الفرنسيين وسحرت إنجلترا وأيرلندا خلال حقبة ريجنسي في أوائل القرن التاسع عشر ، لا سيما في الهندسة المعمارية والفنون الزخرفية والمجوهرات.

قالت: “لطالما كان العالم مفتونًا بالمجوهرات المصرية لأنها ملونة ومفصلة أكثر ، وبالتالي فهي مختلفة تمامًا عن المجوهرات الغربية ، والتي يمكن أن تكون شديدة التبسيط”. دينا مغاوري – مصممة مجوهرات في القاهرة. “نحن مليئون بالتناقضات. البلد مليء بالألوان. ينعكس هذا في كل ما نقوم به ، من الحرف اليدوية إلى المجوهرات.

جلب افتتاح قناة السويس عام 1869 عودة للأسلوب المصري. فجأة ، انتشرت الأنماط بما في ذلك تماثيل أبو الهول والأهرامات وأوراق البردي والصقور والجعران في كل مكان ، ومزينة باللازورد والسجاد والفيروز ، والتي اعتقد المصريون أنها ستحمي مرتديها من الطاقة السلبية.

غالبًا ما كان هناك نوع جديد من أطقم المجوهرات يتميز بهذه الأحجار شبه الكريمة. وقالت السيدة ويس: “إن ظهور مجموعة المجوهرات المطابقة للأحجار الكريمة ، أصبح شائعًا في جميع أنحاء أوروبا في حوالي ثلاثينيات القرن التاسع عشر في الحفلات”. “ولم تكن باهظة الثمن في حد ذاتها. كان في كثير من الأحيان أكثر من الجمشت من الماس.

ربما كانت الفترة الأكثر انتشارًا للتأثير المصري في الفن والأزياء والمجوهرات في عشرينيات القرن الماضي ، عندما تزامن ظهور فن الآرت ديكو مع اكتشاف مقبرة توت عنخ آمون في عام 1922 ، أي قبل 100 عام في خريف هذا العام. أنتجت Van Cleef & Arpels و Cartier و Tiffany & Corporation ، من بين آخرين ، مجوهرات في ذروة الجنون. انضم نجوم السينما والمشاهير الآخرون إلى هذا الاتجاه ، بما في ذلك زوجة كول بورتر ، ليندا ، التي صنعت إبزيم حزام من قبل كارتييه الذي بدا وكأنه شيء موجود مباشرة من قبر توت: خنفساء لازورد زرقاء بين أجنحة من الفخار الفيروزي ومحاطة بالياقوت الأزرق والماس.

استفاد تجار المجوهرات مثل Whiting & Davis و Lisner من ظاهرة توت ، مما أحدث ضجة في السوق غير الفاخرة استمرت لعقود.

بعد ذلك ، في أوائل الستينيات ، قدم جوزيف من هوليوود العشرات من قطع المجوهرات إلى إليزابيث تايلور بدور “كليوباترا”. منذ التصوير ، تم إخفاء بعض الجواهر (بما في ذلك حزام ثعبان مزين بالأحجار الكريمة الخضراء ، مخصص للممثلة) في ورشة جوزيف ، في مستودع بالقرب من لوس أنجلوس.

بالتأكيد ، تكررت شعبية الزخارف المصرية عبر التاريخ ، وربما يعود ذلك جزئيًا إلى الوراء – في طريق العودة – في الماضي لقليل من السفر عبر الزمن.

وقالت السيدة ويس: “أنا متأكد من أن الناس قد درسوا سبب إحياء أنماط مجوهرات وأزياء معينة ، لكنني أظن أن الأمر يتعلق بالحنين إلى أيام مجد التاريخ”. “من يدري ، قد تجعلنا الحالة الراهنة للعالم نتوق إلى ثقافات الماضي وجميع جواهرها الرائعة.”