دبي: هناك شيئان يمكن للسينما أن تفعلهما بشكل أفضل من أي شكل آخر من أشكال التعبير الفني. أولاً، يسمح لنا بالانغماس في أجزاء من العالم لم نرها من قبل، وثانيًا، يسمح لنا بالتعاطف مع أشخاص لم نلتق بهم من قبل. يتفوق الفيلم الغنائي للنجم التونسي ظافر العابدين “إلى ابني” والذي سيُعرض لأول مرة في العالم في 3 ديسمبر/كانون الأول في مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي، في كلا المجالين. وبعد حصوله على صفقة توزيع عالمية ضخمة في ليلة افتتاح المهرجان، من المقرر الآن أن يقدم الفيلم للعالم جزءًا من المملكة العربية السعودية لم يتم تخليده من قبل على الشاشة الكبيرة.
بالنسبة للعبيدين، الفنان متعدد الثقافات والذي كان منذ فترة طويلة أحد أكثر نجوم السينما والتلفزيون العربي المحبوبين، فإن الفيلم الذي تم تصويره في المملكة العربية السعودية هو “رسالة حب” إلى بلد تبنته بالكامل. إنها أيضًا عودة مرحب بها إلى مهرجان ساعد في إطلاق المرحلة التالية المزدهرة الآن من حياته المهنية، بعد فيلمه الطويل الأول، الدراما المشحونة سياسيًا التي لا تُنسى “غودوة”، والتي تم عرضها لاقت استحسانًا كبيرًا في مهرجان RSIFF 2021.
لكن في حين كان فيلمه الأخير عبارة عن استكشاف شخصي عميق للمشهد السياسي في وطنه في أعقاب ثورة تونس عام 2011، فإن فيلم “إلى ابني”، الذي يلعب فيه أيضًا دور أب أنجلو سعودي يدعى فيصل، يعد قفزة خارج نطاق السياسة. تجربته الحياتية – التي ملأت الرجل البالغ من العمر 51 عامًا بمجموعة كاملة من المشاعر قبل العرض الأول للفيلم.
“يسعدني إطلاق “إلى ابني” في جدة. من المثير مشاركة هذه القصة مع هذا المجتمع المذهل، وهو فيلم يهدف إلى تصوير الإنسانية بالإضافة إلى جمال هذا المكان المذهل. وقال عابدين لأراب نيوز: “لكن هناك أيضًا بعض التوتر، بصراحة، لأنه مختلف تمامًا عن أي شيء حاولته من قبل”.
النجم التونسي ظافر العابدين في فيلمه الروائي الأول “غدوة” الذي سيعرض في RSIFF عام 2021. (مرفق)
“كان فيلمي الأخير عن تونس، وكانت فكرة ولدت من ثقافتي الخاصة. لكن من خلال هذا الفيلم، أستكشف مكانًا لا أزال أكتشفه بعد سنوات من وصولي إلى هنا. وهذا ينطوي على مسؤولية كبيرة، والتي وضعتها في الاعتبار عند القيام بذلك. كنت أعلم أنه كان عليّ أن أتعامل بشكل صحيح مع هذا المكان وهؤلاء الأشخاص وهذه الثقافة. يعد الخروج من منطقة الراحة الخاصة بك تحديًا دائمًا، لكنني دائمًا ما أكون أكثر انجذابًا إلى الخيارات التي تبدو أقل أمانًا وأقل سهولة، لأن هذا هو المكان الذي أزدهر فيه.
تدور أحداث الفيلم في المقام الأول في أبها، وهي مدينة جبلية خضراء تقع في جنوب غرب المملكة، وهي مدينة محبوبة من قبل السعوديين ولكنها غير معروفة إلى حد كبير للمجتمع الدولي الذي بدأ للتو في استكشاف البلاد. ذهب عابدين إلى هناك للمرة الأولى قبل ثلاث سنوات لتصوير مسلسل ناجح على قناة MBC، وقد اندهش من المكان.
“لم أكن أعرف حقًا ما الذي كنت فيه. لديك بعض الكليشيهات في ذهنك عن المملكة العربية السعودية، ثم تجد نفسك فجأة وسط هذه الجبال الخضراء الضخمة، وكلها تتميز بجودة مميزة للغاية، والعديد من الأماكن التاريخية التي يمكنك اكتشافها. تشعر حقًا وكأنك في مكان لا يشبه أي مكان آخر في العالم. بعد أن غادرت، لم أتمكن من إخراج هذا المكان من رأسي”.
ظافر العابدين في موقع تصوير فيلم “إلى ابني”. (متاح)
بعد عرض فيلم “غدوة”، التقى عابدين بصديق منتج، كان هو نفسه يخطط لإنتاج فيلم في المملكة العربية السعودية. بدأ هو وعابدين في تبادل الأفكار، وتوصلا إلى فكرة أصبحت أساس القصة التي يستكشفها الفيلم الآن – قصة رجل سعودي يعيش في لندن، ولا يزال في حداد على وفاة زوجته، ويقرر العودة مع ابنه إلى لندن. المنزل الذي غادره منذ 12 عامًا. ومع ذلك، لا يزال والد الرجل مستاءً منه لأنه ترك الأسرة ويرفض قبوله مرة أخرى في المجموعة.
“بينما استكشفنا هذا المفهوم، أصبح من الواضح أننا بحاجة حقًا إلى التأكيد على أن هؤلاء الأشخاص كانوا من عالمين مختلفين. وقد فشلت جدة والرياض، العالميتان والحديثتان، في فهم هذا الاختلاف. فكرت: “يا إلهي، هذا يجب أن يحدث في أبها”. “لقد تم إعادتي إلى هذا المكان الذي وقعت في حبه والذي ساعدني على رؤية المملكة العربية السعودية بطريقة مختلفة، وكنت أعلم أن ذلك سيكون ذا قيمة لهذه القصة، لذلك ذهبت للكتابة وكل شيء.” تم تطويره من هناك. “، يوضح ل. عابدين.
على الرغم من أن أبها ساعدت في إلهام القصة، إلا أن ما أصبح أكثر أهمية بالنسبة للعبيدين أثناء تطوير الفيلم هو أنه لم يصبح قصة سفر أو حملة سياحية مجيدة. بدلاً من ذلك، كان على الموقع أن يكون بمثابة شخصية في حد ذاته، قادرة على مساعدة المشاهدين على التعمق بشكل أعمق في الرحلة العاطفية للأشخاص الذين يعيشون هناك. وعندما تعمق في تاريخ المكان، أدرك مدى عالمية نضالاتهم.
“في نهاية المطاف، هذا الفيلم هو استكشاف للإنسانية التي نتشاركها جميعًا داخل أنفسنا، بغض النظر عن المكان الذي أتينا منه. يمكن أن يأتوا من أبها أو جدة أو تونس أو مراكش. Je voulais faire un film qui trouverait un écho partout, un film qui montre que les luttes des habitants d’Abha – un endroit où le cinéma ne nous a jamais emmenés – sont enracinées dans les mêmes expériences partagées qui nous définissent tous en tant qu’ البشر. يقول العابدين: “نحن جميعًا نشارك قصصًا كهذه، وكلما ركزنا عليها، كلما اقتربنا منها”.
من خلال تسليط الضوء على الشخصيات المنخرطة في الصراع بين الإنجاز الفردي والواجب تجاه الأسرة، واستكشاف الانقسامات بين الأجيال التي تتطلب نقاشًا صادقًا للوصول إلى جوهر ما يفرقهم، أدرك عابدين بسرعة أن الأمر لم يكن مجرد قصة. على السعودية أو على المجتمعات العربية. لقد كانت قصة عنا جميعًا، حتى عن نفسه.
وبسرعة كبيرة، أصبح واضحًا له أنه كان يصنع مرة أخرى فيلمًا عن الآباء وأطفالهم، وهذه المرة في فترة من حياته عندما كان يربي فتاة تبلغ من العمر 13 عامًا في لندن كانت هي نفسها تكبر في بيئة هادئة. عالم مختلف تمامًا عن الذي صاغه في تونس. في النهاية، على الرغم من أنه كان يعتقد أنه سيخرج من نفسه ليكتشف حقائق ثقافة أخرى، فإن العديد من الإجابات تكمن في تجربته الخاصة طوال الوقت.
“إن رواية القصص أمر شخصي دائمًا، سواء أعجبك ذلك أم لا. هناك أشياء كثيرة في رؤوسنا نحتاج إلى حلها. ويقول عابدين: “في تربية ابنتي، كان علي أن أتعلم الكثير من الدروس، واكتسبت الكثير من وجهات النظر”. “أردت استكشاف هذه الرحلة من خلال الشخصية الرئيسية من كلا الجانبين، لأنني أعتقد أن الكثير من الناس يمكنهم التواصل. نحن جميعا نشارك قصص مثل هذه.
